Sentido Común

La vida en comunidad, bajo cualquier modalidad, es una manera orgánica de hacernos fuertes, de aprender de los otros y con los otros; también de subsistir cuando la coyuntura descubre lo vulnerables que somos individualmente.

Sentido Común

La vida en comunidad, bajo cualquier modalidad, es una manera orgánica de hacernos fuertes, de aprender de los otros y con los otros; también de subsistir cuando la coyuntura descubre lo vulnerables que somos individualmente.
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Fecha del evento

03.08.20 al 16.08.20

 

Sentido común
Arte y comunidad

La vida en comunidad, bajo cualquier modalidad, es una manera orgánica de hacernos fuertes, de aprender de los otros y con los otros; también de subsistir cuando la coyuntura descubre lo vulnerables que somos individualmente. Las comunidades son organismos heterogéneos: un colectivo de personas con un sentido común que los atraviesa, una energía compartida y un lenguaje de pertenencia que sirven como forma de sustentar y enriquecer la existencia.

Durante dos semanas, nos acercaremos a distintos modos de observar y actuar junto a las comunidades, que parecen confirmar que en el camino hacia la vida colectiva que planeamos, el arte es una de las mejores formas de forjar lazos duraderos sobre la base de nuevas sensibilidades, diálogos profundos y fantasías de nuevos mundos posibles.

Desde Fundación Medifé, junto a otras instituciones, acompañamos el programa Museo Moderno en casa. El tema de semana del 3 al 16 de Agosto será Sentido común. Arte y comunidad.

Conversaciones en vivo con referentes de actualidad y artistas argentinos en torno a un tema por semana que nos invita a pensarnos y reflexionar sobre nuestro presente y futuro.

 

ARTISTAS Y REFERENTES INVITADOS
Charlas y lecturas Liliana Ancalao y Silvia Barrios.
Conversaciones sobre sus trabajos que desde la poesía, la música y la antropología, respectivamente, sostienen la importancia de mantener y difundir las producciones culturales de las comunidades mapuches, las comunidades andinas y del Gran Chaco.

Glosario colectivo de comunidades
Serie de diez capítulos en formato podcast, donde diversos proyectos artísticos de carácter colectivo y comunitario nos cuentan acerca de sus propios proyectos y eligen una palabra del glosario para autodefinirse. Se presentarán colectivos feministas, personas mayores, colectivos que articulan con el Hospital Borda y el Hospital Moyano, colectivos que accionan en barrios en situación de vulnerabilidad social, entre otros.

>Link: https://www.youtube.com/user/modernodebuenosaires

 

ACCIONES EDUCATIVAS
WHIPALA, una hermandad originaria. A cargo de Mercedes Iriarte.
El departamento de educación te invita a conocer y armar la bandera Wiphala. Esta nos representa y nos hermana en todos los extremos de América y del mundo. Representa el amor y el respeto al universo, a la Pachamama, a los animales, a las plantas, a la tierra, a las comunidades y a la naturaleza.

La palabra en acción. Encuentro de pensamiento entre el arte y la educación
El departamento de educación del Museo Moderno invita a participar en un espacio de formación y de trabajo dedicado a docentes, estudiantes, educadores y trabajadores del campo de la cultura, para reflexionar sobre los cruces permanentes entre el museo y la escuela, el arte y la educación.

> Link: https://www.museomoderno.org/es/moderno-en-casa-educacion

 

CONTENIDO ARTÍSTICO
Proyecto yungas
En esta semana dedicada a las comunidades, homenajeamos a Proyecto Yungas, un espacio de residencias que durante casi una década viene fomentando la creación de comunidades de artistas con una ambición federal e inclusiva. Yungas es una usina donde se comparten los procesos creativos en un marco de formación y visibilidad.

> Link: https://www.instagram.com/modernoba

 

PRESENTACIONES EDITORIALES
Cuentos de papel. Narración de cuentos.
Vera Veiga nos relata una leyenda oral del pueblo guaraní acerca de los orígenes de la yerba mate, mediante la técnica japonesa Kamishibai (“teatro de papel”). En esta oportunidad, la artista contará con ilustraciones de la editorial artesanal Membrilla.

> Link: https://www.museomoderno.org/es/los-libros-del-museo-moderno

Fecha del evento

03.08.20 al 16.08.20

 

Sentido común
Arte y comunidad

La vida en comunidad, bajo cualquier modalidad, es una manera orgánica de hacernos fuertes, de aprender de los otros y con los otros; también de subsistir cuando la coyuntura descubre lo vulnerables que somos individualmente. Las comunidades son organismos heterogéneos: un colectivo de personas con un sentido común que los atraviesa, una energía compartida y un lenguaje de pertenencia que sirven como forma de sustentar y enriquecer la existencia.

Durante dos semanas, nos acercaremos a distintos modos de observar y actuar junto a las comunidades, que parecen confirmar que en el camino hacia la vida colectiva que planeamos, el arte es una de las mejores formas de forjar lazos duraderos sobre la base de nuevas sensibilidades, diálogos profundos y fantasías de nuevos mundos posibles.

Desde Fundación Medifé, junto a otras instituciones, acompañamos el programa Museo Moderno en casa. El tema de semana del 3 al 16 de Agosto será Sentido común. Arte y comunidad.

Conversaciones en vivo con referentes de actualidad y artistas argentinos en torno a un tema por semana que nos invita a pensarnos y reflexionar sobre nuestro presente y futuro.

 

ARTISTAS Y REFERENTES INVITADOS
Charlas y lecturas Liliana Ancalao y Silvia Barrios.
Conversaciones sobre sus trabajos que desde la poesía, la música y la antropología, respectivamente, sostienen la importancia de mantener y difundir las producciones culturales de las comunidades mapuches, las comunidades andinas y del Gran Chaco.

Glosario colectivo de comunidades
Serie de diez capítulos en formato podcast, donde diversos proyectos artísticos de carácter colectivo y comunitario nos cuentan acerca de sus propios proyectos y eligen una palabra del glosario para autodefinirse. Se presentarán colectivos feministas, personas mayores, colectivos que articulan con el Hospital Borda y el Hospital Moyano, colectivos que accionan en barrios en situación de vulnerabilidad social, entre otros.

>Link: https://www.youtube.com/user/modernodebuenosaires

 

ACCIONES EDUCATIVAS
WHIPALA, una hermandad originaria. A cargo de Mercedes Iriarte.
El departamento de educación te invita a conocer y armar la bandera Wiphala. Esta nos representa y nos hermana en todos los extremos de América y del mundo. Representa el amor y el respeto al universo, a la Pachamama, a los animales, a las plantas, a la tierra, a las comunidades y a la naturaleza.

La palabra en acción. Encuentro de pensamiento entre el arte y la educación
El departamento de educación del Museo Moderno invita a participar en un espacio de formación y de trabajo dedicado a docentes, estudiantes, educadores y trabajadores del campo de la cultura, para reflexionar sobre los cruces permanentes entre el museo y la escuela, el arte y la educación.

> Link: https://www.museomoderno.org/es/moderno-en-casa-educacion

 

CONTENIDO ARTÍSTICO
Proyecto yungas
En esta semana dedicada a las comunidades, homenajeamos a Proyecto Yungas, un espacio de residencias que durante casi una década viene fomentando la creación de comunidades de artistas con una ambición federal e inclusiva. Yungas es una usina donde se comparten los procesos creativos en un marco de formación y visibilidad.

> Link: https://www.instagram.com/modernoba

 

PRESENTACIONES EDITORIALES
Cuentos de papel. Narración de cuentos.
Vera Veiga nos relata una leyenda oral del pueblo guaraní acerca de los orígenes de la yerba mate, mediante la técnica japonesa Kamishibai (“teatro de papel”). En esta oportunidad, la artista contará con ilustraciones de la editorial artesanal Membrilla.

> Link: https://www.museomoderno.org/es/los-libros-del-museo-moderno

Contenido vinculado

78° Salón Nacional de Rosario

El Jurado de Selección del 78° Salón Nacional de Rosario, conformado por Verónica Gómez, Francisco Lemus y Mauro Guzmán, acompañados por integrantes del equipo del museo macro, eligieron por unanimidad 30 de las 860 propuestas recibidas para la edición 2025, una de las convocatorias más participativas en cuanto a proyectos presentados. El Salón Nacional de Rosario se formula como una plataforma federal cuyo objetivo es hacer visibles producciones, procesos y circuitos propios de las prácticas artísticas contemporáneas.  Está destinado a proyectos de artistas y colectivos de todo el país sin distinción de disciplinas, buscando a su vez fortalecer la perspectiva de género y diversidad dentro del patrimonio público.  El certamen configura la instancia de exposición más relevante de la ciudad para artistas que se encuentran en pleno desarrollo de sus proyectos. También es la posibilidad más destacada de enriquecer el patrimonio público a través de dos premios adquisición: Premio Salón Nacional de Rosario y Premio Colección.  A partir de la edición 2021 el Museo junto a la Fundación Castagnino propone la opción de adquisición por el mismo monto de los premios entre las obras seleccionadas. Desde ese mismo año y con el apoyo de Fundar, Banco Coinag, Fundación Medifé y la Municipalidad de Rosario a través de la Secretaría de Cultura y Educación contempla que los artistas seleccionados reciban un incentivo a la producción como apoyo a los costos que pueda ocasionar la producción y traslado de la obra y en carácter de reconocimiento por haber quedado en la selección final.  Proyectos seleccionados: Orbicular de Erik Arazi La revista de negros de Paula Otegui Diálogo Circular de Jacqueline Charrua Recordamos lo que queremos, en la forma podemos de Pablo Pérez Torres Pinturas de tierra para otro final de Lucia Sorans Yapeyú de Valentín Demarco EAO0005-Sin título de Marcolina Dipierro Ternura y Temple de Damián Linossi Hoy apuesto más a las vibraciones desde que bebo en copas que trinan bonito porque vivo dentro de una víbora que hace rato cambió su piel y ya no es la misma de Maximiliano Romero Almenar no Paisaje 1 de Juan Ignacio Cabruja Ascensión (de la serie El burro Lucio) de Juan Reos De la serie Rascacielos de Ainelén Bertotti Burket Montaña insomne de Jimena Mariel Travaglio PENALBA de Laura Ojeda Bär Quiero que tu piel sea la mía de Micaela Gauna S.A. oficina estampas de S.A. oficina de estampas (Sofía Larroca y Ana Wahren Brie) FAROS de Joakin Fargas Hay pescao pescao de César Bernardi Un amor y una promesa 2024 de Fabio Risso Pino ¿Y si el amor fuera lo que queda cuando ya no hay nadie que lo sepa nombrar? de César Núñez La común amnesia de Suyai Otaño y Malen Otaño Cúmulos de María Ferrari Hardoy Polvo Fino de Mercedes Irisarri Dos corazones de Camila Carella ducha - de la serie gris todo de Ariana Belén Beilis Espero que no sea un sueño de Federico Juan Rubi Danos Hoy Nuestro Pan de Cada Día de Emmanuel René Florance Sin Título de Clara Miño Creencias de Común Acuerdo de Maite Galdós y Mañanera de Daiana Rose La inauguración y acto de premiación del 78° Salón Nacional de Rosario se llevará a cabo el viernes 14 de noviembre 2025 en el museo de arte contemporáneo de Rosario.    

arteba 2025

Nuevamente acompañamos la feria de arte más importante de Latinoamérica que presentó una cuidada selección de 67 galerías que exhibieron obras de más de 400 artistas de Argentina y del mundo, en un recorrido de 11.000 m2 con las producciones más relevantes del arte moderno y contemporáneo. En un contexto de transformación global, donde los avances tecnológicos y la inteligencia artificial reconfiguran nuestras formas de vida, arteba 2025 puso en el centro a las personas. Reivindicar el arte como una forma singular de pensamiento, una experiencia profundamente humana que no puede ser automatizada ni replicada. Esta edición renovó el compromiso con la escena local y la apuesta a una mayor apertura internacional, impulsando la participación de galerías de distintas ciudades del mundo, fortaleciendo los programas de visitas internacionales y los vínculos con museos y colecciones de renombre global. Con una mirada federal y global, arteba se consolida como una plataforma cultural viva, que reúne durante cinco días a los proyectos artísticos más destacados del presente, y da cuenta de la riqueza y complejidad del mundo del arte. Un espacio que promueve y facilita el encuentro de artistas, galeristas, curadores, coleccionistas, instituciones y públicos diversos. El programa incluyó recorridos, charlas y acciones de relacionamiento durante la feria y en los días previos, con propuestas que activan la escena desde el disfrute, la apertura al diálogo, la formación y el pensamiento crítico sobre el arte, el mercado y los desafíos del mundo actual.  

ARTEBA

ARTEBA es una de las ferias de arte contemporáneo más importantes de la región apoyando el arte argentino, tanto en lo que hace a su inserción en circuitos latinoamericanos y globales, a la concreción de proyectos de largo aliento, como a su incorporación en el entorno cotidiano de las comunidades.